Kiichiro OGAWA

Artiste-peintre

Kiichiro est né en 1970 à Osaka au Japon. A l'âge de six ans, il est fortement influencé par les images de blousons de motards en cuir noir ornés de squelettes dessinés par des punk rockers. À cette époque, les blousons de motard pour les enfants n'existaient pas ; alors il commence à en concevoir en denim et à dessiner dessus en utilisant de l'eau de Javel.

Puis après avoir été étroitement lié au monde de l'architecture pendant plus de 20 ans, il se lance en tant qu'artiste indépendant. Actuellement, Kiichiro dessine et peint sur des costumes de scène, des vêtements, des sacs, des meubles, des toiles, des bâtiments. L'oeuvre de Kiichiro se caractérise par l'utilisation exclusive de la peinture pour les travaux de décoration intérieure.

Sa performance est décrite à juste titre comme « paint on the air » car son exécution artistique s'appuie sur des moments où l'atmosphère devient électrique, suivis de la conception d'un dessin, sans toucher physiquement l'objet réel.

En plus de réaliser des oeuvres d'art pour des hôtels au Japon et à l'étranger, il a récemment participé à de nombreuses activités à l'étranger, notamment des oeuvres d'art pour le groupe d'hôtels Marriott, une exposition solo à Paris, une conférence au FIT (Fashion Institute of Technology de New York) et l'utilisation pour une marque de mode à Paris.

Nombre de ses activités se déroulent à l'étranger. Il a notamment été sélectionné comme l'un des cinq artistes au monde à collaborer avec FENDI, et sa présentation du seul sac pKABOO au monde à Design Miami en décembre 2018 est devenue un tournant majeur dans son développement artistique.

Il a emménagé en France pour étendre sa base d'activité à l'Europe. Plutôt que de simplement produire avec un objectif précis en tête, il est un artiste qui crée par l'interaction des phénomènes qui l'entourent. Vivre à travers l'art. Tout le monde peut être un artiste. C'est une réalité de la vie. La mission de Kiichiro dans la vie est de faire savoir à tous que l'immersion dans le monde de l'art apportera un sens et un plaisir pur à leur vie.

« Guru-Guru » est un mot japonais signifiant « la façon dont les choses tournent continuellement » ou « la façon dont les choses s'enroulent sur elles-mêmes en couches », ce qui est très représentatif du style de peinture de Kiichiro. Il est également bien connu pour son concept « peindre sur l'air » qui consiste à ne jamais toucher la toile mais à laisser son subconscient prendre le dessus sur les mouvements répétitifs créant ainsi une oeuvre d'art qui incarne cet état de trance. La philosophie de Kiichiro tourne autour du mot « rencontre », l'acte de peindre sans intention spécifique permet donc au spectateur detrouver sa propre signification dans cet espace mystérieux.

Expositions

2021 • Guru-Guru, Jusqu'au bout du souffle - Galerie Paul Amarica, Paris • France

2021 • Les Artistes Originaires du Hyogo - Bureau de Représentation du Hyogo, Paris

2020 • Confinement Art - Kobe Fashion Museum • Japon

2020 • Jyakko, solitude - Galerie Sugata, Kyoto • Japon

2020 • Watershed 93125 - Rokko Silence Resort, Kobe • Japon

2019 • Triennale 2019, Kagawa • Japon

2019 • Performance artistique à la Japan Expo, Paris • France

2019 • Production artistique à la préfecture de Kagawa • Japon

2019 • Réalisation des maisons d'hôtes « Archipelago » et « Awashima Art Canvas » au Festival international d'art de Setouchi • Japon

2019 • Production artistique dans la boutique de kimono « Kyokomchi » à Kyoto • Japon

2019 • Exposition collaborative et live painting avec la marque de mode « Vital » à Paris • France

2018 • Participation à l'évènement « Silent Cabaret » pour la première mondiale à Nishinomiyahama • Japon

2018 • Collage de « La Cène » de Léonard de Vinci en collaboration avec Louis Vuitton et Kyodo News Co., Ltd

2018 • Rencontre - Paris • France

2018 • Production artistique pour l'hôtel 5 étoiles Renaissance Taipei Shihlin, Taipei • Taïwan

2018 • Production artistique pour l'hôtel Rakuten à Shinsaibashi, Osaka • Japon

Haute couture

2021 • Collaboration avec la maison techno-couture « Armine Ohanyan Paris » pendant Paris Fashion Week • France

2020 • Création de costumes pour la série Netflix « Followers » distribuée mondialement dans 190 pays

2018 • Sélection comme l'un des 5 artistes mondiaux dans le cadre d'une collaboration avec la marque « Fendi », Miami • Etats-Unis

2018 • Participation au New York State Fashion Institute of Technology • Etats-Unis